Nascida em Bruges, Wendy provém de uma família de artesãos. Após concluir o seu mestrado em arquitetura pela Universidade de Ghent, na Bélgica, passou uma década a trabalhar em empresas de design de renome em Amesterdão, antes de se mudar para a China, em 2005.

Juntamente com Vincent de Graaf, estabeleceu a AIM ARCHITECTURE numa das cidades em rápida evolução do mundo, proporcionando-lhes a oportunidade de conceber edifícios e espaços que incentivam a mudança social e que cultivam as ligações humanas.

Numa época em que a arquitetura era tipicamente abordada de uma forma convencional, Wendy criou um estúdio humano, entusiasta e divertido. Wendy rodeia-se de designers jovens, internacionais e talentosos - um coletivo de pessoas criativas que partilham o mesmo objetivo: transformar o tecido urbano para um futuro melhor, e utilizar os projetos como uma plataforma para a mudança.

As suas influências provêm de várias fontes, incluindo a vida quotidiana nas ruas da China, a criação de uma cadeira bem elaborada ou até sensações viscerais como o cheiro do couro ou o toque de um material. Estes elementos inspiram-na a criar espaços que deixam uma impressão duradoura nos mapas mentais das pessoas. A sua filosofia de design caracteriza-se pela franqueza, pelo poder, pela ousadia e por um toque de humor.

Ao longo das últimas duas décadas, Wendy Saunders liderou diversos projetos de arquitetura e interiores, desde o design urbano à regeneração. O seu notável trabalho foi reconhecido com uma multiplicidade de distinções, incluindo o MIPIM, Architizer, WAN, WAF, Wallpaper* e ELLE Deco Awards, entre outros.

Cintia Dixon é uma designer de interiores altamente dinâmica e conceituada, com um compromisso inabalável em explorar as últimas tendências e inovações na indústria do design. Com mais de duas décadas de experiência em desenvolvimento de negócios, finanças e design de interiores, Cíntia Dixon combina perfeitamente o seu amplo conhecimento nestas áreas para criar projetos excecionais e inovadores em todo o mundo.

Ao longo da sua carreira, recebeu inúmeras distinções pelo seu extraordinário contributo para as finanças e para o desenvolvimento empresarial, incluindo o prestigiado prémio 'The Great Balancing ACT Award' do Citibank, em 2017 e 2018, pelo seu desempenho excecional relativamente aos resultados esperados. A sua abordagem visionária e perspicácia empresarial também foram reconhecidas através da sua nomeação como Diretora Financeira da American Society of Interior Designers (ASID) NY em 2020-2021, uma das instituições mais conceituadas do setor.

Enquanto Presidente do Comité de Diversidade, Equidade e Inclusão da ASID New York Metro desde 2022, a sua dedicação à promoção de ambientes diversos e inclusivos na comunidade de design de interiores é incomparável. A sua abordagem visionária e a sua dedicação à exploração de novas ideias e conceitos permitiram-lhe permanecer na vanguarda da indústria, assegurando que os seus projetos estejam sempre um passo à frente, combinando, ao mesmo tempo, princípios de design intemporais e permanecendo alinhada com o mercado.

"Os espaços importam. Sentimos os espaços assim que entramos neles, os seus estilos e sensibilidades a infiltrarem-se nas nossas mentes. Não podemos deixar de nos fundir com os ambientes que habitamos. O design de interiores é um elemento fundamental para causar esse impacto profundo. O meu compromisso com esta crença reflete-se em cada projeto que realizo.” – Cintia Dixon

O trabalho do estúdio criativo Yonoh tem-se distinguido, ao longo dos anos, pela melhoria progressiva da sua voz pessoal. Raramente flertam excessivamente com uma tendência estética. Ao longo do tempo, o Yonoh Studio construiu o seu caminho com um trabalho refinado e elegante, impecavelmente resolvido. E conseguiram-no ao trabalhar para empresas de outros circuitos que estão menos interessadas em propagar-se e mais interessadas em contribuir, alcançando um equilíbrio perfeito entre a sua própria voz e o estilo da empresa.

Muitas são da região mediterrânica. Outras vêm de latitudes mais setentrionais. E não é surpreendente, porque as principais características que, em geral, poderiam ser atribuídas ao estilo Yonoh têm muito de carácter escandinavo contemporâneo: elegância, calor, harmonia, funcionalidade e um design refinado. Mas, ao mesmo tempo, possui uma importante quantidade de códigos mediterrânicos, devido aos seus detalhes meticulosos, cor e engenho. Uma fusão muito Yonoh.

Visto como um todo, o trabalho que realizaram até ao momento reflete um carácter e um caminho muito pessoais, o que mostra a determinação de Clara e Álex em ser um estúdio com um honesto cunho próprio.

Susan Fischer é uma arquiteta e Consultora Internacional de Cores de origem chilena, radicada em Lisboa. Membro da Associação Portuguesa da Cor (APCOR), abriu recentemente um showroom de Cor no Príncipe Real, em Lisboa.

Susan especifica a cor para diferentes trabalhos e projetos e trabalha com diversas empresas no domínio da Curadoria da Cor. No showroom, acolhe os workshops 'Color for Interior' e representa a marca de tintas premium The Little Greene Paint Company, bem como outras marcas de acabamentos decorativos coloridos como New Terracotta, Muratto, Microcrete, etc.

Susan é co-organizadora de 'Color Story', um retiro anual de Cor criativo e imersivo, em Setúbal.

Antony Cestra é um Arquiteto e Empreendedor movido pela paixão por tornar o mundo num lugar melhor, que acredita que é possível moldar os ambientes através da arquitetura, criando a oportunidade de influenciar o comportamento humano e melhorando a nossa saúde social.

Com mais de dezoito anos de experiência, Antony Cestra desenvolveu um fluxo de trabalho abrangente em arquitetura, entre várias escalas de projeto e utilizações. Possui um percurso de sucesso na realização de projetos premiados, na criação de narrativas visuais fascinantes, na realização de experiências exclusivas e na colaboração estreita com clientes, marcas e proprietários para enfrentar desafios complexos.

Antony Cestra estudou principalmente em Itália, tendo obtido o seu primeiro diploma profissional em Engenharia Civil, seguido de uma licenciatura em Arquitetura e Design de Interiores em La Sapienza. Inspirado pelo trabalho e pela visão de Buckminster Fuller, mudou-se para a cidade de Nova Iorque em 2004 e concluiu o bacharelato em Arquitectura no New York Institute of Technology – Escola de Arquitetura e Design, graduando-se Magna Cum Laude.

A formação em arquitetura levou-o a concentrar-se no setor da hotelaria e na criação de espaços. Atualmente, supervisiona uma equipa no Rockwell Group, empresa líder em design de hotelaria em Nova Iorque, onde o seu papel como Associado Sénior faz a ponte entre a estratégia, a marca e o ambiente construído, ajudando os clientes a imaginar soluções para o seu futuro.

Antes de ingressar na Rockwell, Antony Cestra juntou-se à Foster and Partners, em 2012, um dos estúdios de design mais inovadores e integrados do mundo, onde ocupou o cargo de Arquiteto de Projeto, concebendo, em equipas sob a supervisão dos Sócios responsáveis, uma série de projetos, incluindo uma sede corporativa no Rio de Janeiro, uma torre de escritórios de uso misto na Cidade do México, um plano diretor e uma torre residencial em Miami, um empreendimento de uso misto em Astana, flagship stores da Apple em todo o mundo e a sede da R/GA em Nova Iorque.

Durante o seu último ano na Fosters, Antony Cestra teve o privilégio de trabalhar juntamente com Lord Foster, desempenhando um papel de liderança na conclusão do projeto do 425 Park Avenue Hi-rise Tower e do projeto proposto para o 425 Park Avenue Restaurant.

Ao longo da sua carreira multifacetada, trabalhou numa variedade de ambientes, tipologias de edifícios e sectores de design, aperfeiçoando as suas capacidades de design e os seus conhecimentos de construção. A começar com uma aprendizagem na empresa de construção da sua família, em Itália, e com viagens por todo o mundo para satisfazer a sua curiosidade.

Fabián Pellegrinet Conte é Designer de interiores e mobiliário, com uma carreira de mais de 30 anos em diferentes países da Europa e da América, onde concebeu e supervisionou projetos residenciais, hoteleiros e empresariais. Trabalhou para marcas como a Whirlpool e a Ideal Standard, tendo, em 2009, fundado a marca Hamilton Conte Paris, especializada em mobiliário e acessórios exclusivos e por medida.

Desde 2015, tem desenvolvido várias coleções para a empresa italiana Smania. Atualmente, para além de desenhar mobiliário, produtos e interiores, trabalha como Consultor e Curador para diversas empresas e associações.

Nos seus projetos, Fabián Pellegrinet Conte cultiva o ecleticismo em colaboração com os gostos individuais de cada cliente para criar projetos únicos e muito pessoais. É fortemente influenciado pelo design europeu, baseando as suas preferências estilísticas nas décadas de 30 a 70, passando pelos anos 50 escandinavos e pelos anos 60 americanos, mas sempre mostrando uma visão contemporânea dos espaços em termos de usos, costumes e conforto.

Licenciada em Arquitetura pela Faculdade de Arquitetura da Universidade do Porto (FAUP) em 1986, Paula Santos constituiu o seu escritório próprio e a empresa Paula Santos | Arquitetura Lda. no Porto, em 1999, onde desenvolveu a atividade de projeto em obra pública e privada. No mesmo ano, é agraciada com o Grau de Grande Oficial da Ordem de Mérito pelo Presidente da República, Dr. Jorge Sampaio, pela sua participação na Expo 98.

Paula Santos possui inúmeras obras publicadas e premiadas, tendo, ao longo da sua atividade, participado em exposições, conferências e workshops, nacionais e internacionais. Foi Professora de Projecto III na Universidade Lusíada entre 1997 e 2006, e Professora convidada do Departamento de Arquitetura da Faculdade de Ciências e Tecnologia da Universidade de Coimbra de 2008 a 2013, ano em que se torna estudante de Doutoramento do Colégio das Artes do Departamento de Arquitetura da FCT de Coimbra.

Foi Vogal do Conselho Diretivo Nacional da Ordem dos Arquitectos de 2008 a 2010 e Vogal do Conselho Directivo da SRN da Ordem dos Arquitetos entre 2010 e 2013. Atualmente é Vice-Presidente do Conselho Diretivo Nacional da Ordem dos Arquitetos, cargo que ocupa desde 2020. 

Susana Xavier, fundadora da Barro, nasceu em 1976, em Aveiro, e é licenciada em Turismo. Após deixar a universidade, trabalhou alguns anos em Turismo, mas rapidamente percebeu que não era esse o seu caminho.

Passo a passo, foi aproveitando todas as formações que poderia fazer em Design, Arte e Marketing, chegando mesmo a tirar um minicurso de Design em Milão. Susana Xavier gosta de brincar com cores e formas, sendo estas as bases do design da Barro. Atualmente, é responsável pelo departamento de design e comunicação.

Nascido em Lisboa, em 1979, Tiago Patrício Rodrigues licenciou-se em Arquitetura com especialização em Interiores, pela Faculdade de Arquitetura da UTL, em 2004.

Entre 2005 e 2006, colaborou com o arquiteto brasileiro Isay Weinfeld exercendo, desde 2007, a atividade a título individual na área de Arquitetura e Interiores, realizando também projetos de Consultoria, Cenografia e Design de Mobiliário.

Leciona como docente convidado na ESART, do Instituto Politécnico de Castelo Branco, Projeto de Design de Interiores e Teoria do Espaço, na Licenciatura de Design de Interiores e Mestrado em Design de Interiores.

Em 2010, iniciou colaboração com a empresa de Design Pura Cal, onde desempenha funções de direção criativa e consultoria de Design. Entre 2010 e 2012, frequentou o Curso de Doutorando em Arquitetura, sob a tese “Mobiliário no projeto arquitetónico contemporâneo” na Faculdade de Arquitetura, UTL.

Tiago Patrício Rodrigues participa pontualmente em diversas conferências e seminários, e assume também a condução de formações no âmbito da Arquitetura de Interiores.

Le Brimet é um Afro Futurista  ArtCreTech (Arte+Criatividade+Tecnologia). Um Designer Computacional  [RE] Generativo  com uma mente holística e criatividade Exploratória.

Fundador e Diretor criativo da [SPECTROOM], um atelier de arquitetura, design e Creative Lab, focado em design generativo e fabricação digital. Com base numa estratégia   multidisciplinar o atelier desenvolve projetos em diversas áreas: design de produto, instalações artísticas, design de interiores, arquitetura e investigação em processos digitais de concepção. A [SPECTROOM] emprega na materialização das suas ideias novas tecnologias na produção de formas e espaços, explorando combinações estratégicas entre processos generativos (design computacional/ inteligência artificial) e tecnologias de fabricação digital (impressão 3D, CNC, corte a laser e robótica). Tem como principal objetivo explorar o potencial das ferramentas digitais como armas criativas para transformar pixels em átomos e processos virtuais em objetos e ambientes físicos, tangíveis e sensoriais. 

Paulo Merlini nasceu em novembro de 1981 e licenciou-se em Arquitetura pela Universidade Lusíada do Porto, em 2006. No último ano da licenciatura estuda em Itália, na Università degli Studi di Firenze. Nesse mesmo ano, com um Atlas Mundial debaixo do braço, decide viajar pelo mundo para conhecer obras clássicas e importantes da arquitetura. Após esta viagem à volta do mundo, Paulo Merlini cria o lema do processo criativo da PAULO MERLINI architects: US IS MORE.

Em 2008, Paulo inicia um doutoramento na Faculdade da Corunha com o tema "Luz, o material primordial". Nos últimos anos, tem ajudado a PAULO MERLINI architects a receber inúmeras nomeações e prémios, nacionais e internacionais, das mais variadas e reconhecidas entidades e marcas. Para além disso, a marca e os seus projetos têm sido amplamente divulgados pelos meios de comunicação social nacionais e internacionais, tendo sido capa de algumas das mais prestigiadas revistas internacionais de arquitetura com alguns dos seus projetos.

Habilitações académicas

Mestre em Finanças, pelo ISCTE - Instituto Superior de Ciências do Trabalho e da Empresa.

Licenciado em Gestão, pela Universidade Autónoma de Lisboa.

Experiência profissional

Vogal do Conselho Diretivo do IAPMEI.

Adjunto do Ministro Adjunto e da Economia.

Membro da Estrutura de Missão para a Capitalização de Empresas.

Adjunto de gabinetes ministeriais, no Ministério da Economia e no Ministério dos Negócios Estrangeiros.

Participação em várias missões empresariais a países africanos e da América Latina.

Vogal do Conselho de Administração de Sociedades de Garantia Mútua e de Sociedades de Capital de Risco.

Orador em conferências sobre as temáticas do financiamento empresarial e da internacionalização de empresas.

Colaborador em grupos de trabalho da Comissão Europeia e da OCDE.

Arquiteta paisagista de formação foi sócia e colaboradora de vários ateliers de arquitetura paisagista onde desenvolveu vários projetos, maioritariamente para clientes privados em Portugal, Angola, São Tomé e Príncipe, Qatar, etc.  Participou em vários projetos de restauro de jardins históricos, nomeadamente o Jardim Botânico da Ajuda (Lisboa), o Jardim do Cerco (Mafra) e o Jardim da Casa de Juste (Lousada).

É jardineira amadora, e começou por partilhar os conselhos de jardinagem, plantas, inspirações e tendências, ensinando as pessoas que era possível cultivar com pouco tempo, pouco dinheiro e pouco espaço.

O gosto por escrever sobre estes temas e partilhar as aventuras no mundo da jardinagem foi crescendo até passar a fazer parte do seu dia a dia, em 2012 escreve o livro “Um jardim para cuidar” a convite da Esfera dos Livros e em 2015 o livro “Um jardim dentro de casa”. Em 2015 aceitou o desafio de ser diretora da revista Jardins, uma publicação que é uma referência na jardinagem em Portugal.

Desde 2017 é responsável pelo site da revista Jardins desde essa data publica regularmente vídeos de jardinagem no canal Youtube da Jardins (neste momento com mais 4,5 milhões de visualizações). Ao longo dos últimos 15 anos teve sempre rubricas de jardinagem em televisão, nomeadamente na SIC Mulher, SIC, TVI e desde 2012 tem uma rubrica de jardinagem quinzenal no programa Praça da Alegria, da RTP.

Manuel de Sousa Aroso nasceu no Porto. É Engenheiro Civil (Licenciado e Mestre, ambos pela FEUP), pós-graduado em Gestão da Inovação (TecMinho) e Direção de Empresas (ESADE), especialista em Responsabilidade Social Corporativa (Universidade de Castilla-la-Mancha), e MBA em Engenharia Comercial e Gestão (UCP-ESADE).

É, desde 2002, assistente convidado em Mestrado e programas de pós-graduação na Universidade do Porto (FEUP, FCNAUP e PBS).

Foi consultor e mentor na UPTEC durante 10 anos. Nos últimos 30 anos, esteve envolvido na gestão de topo, com particular responsabilidade nas áreas da estratégia, comercial, negocial, multicultural, ética e responsabilidade social, desenvolvendo a sua carreira tanto a nível nacional como em multinacionais, abraçando desafios tanto em indústrias como em empresas de serviços.

Na área da Madeira e Mobiliário foi Diretor-Geral do CTIMM – Centro Tecnológico das Indústrias da Madeira e do Mobiliário, Presidente do Conselho de Administração da Alberto Gaspar, S.A. e Diretor-Geral da Flexilam, Ldª.

É orador convidado e conferencista em várias seminários e conferências internacionais. É membro da rede de mentores da "RNM - Rede Nacional de Mentores" do programa estratégico para o empreendedorismo e inovação do Ministério da Economia.